Арт бук идеи. Артбукинг — направление скрапбукинга

Арт-бук (art book) или арт-журнал (art journal) - это творческие тетради, ежедневники и альбомы, которые стремительно набирают популярность по всему миру. Что же это такое, и как они могут помочь в раскрытие своего внутреннего Я, творческого потенциала и избавиться от страхов и комплексов?

В детстве любой творчество доставляло радость, а мыслей: «достаточно ли у меня для этого таланта?», «что подумают о моей работе другие?», «какой в ней практический смысл?», - просто не возникало. Все мы рисовали, делали аппликации, лепили и сочиняли истории. И хотя большинство так и не стало писателями и художниками, это не значит, что творческое начало, которое было в детстве, просто исчезло без следа с течением времени. Оно все еще внутри нас, помогая находить нестандартные выходы из сложных ситуаций, увлекаться различными хобби, ходить в кино и театр, любоваться природой или творчески решать задачи, возникающие в работе и бизнесе.


Личная коллекция арт-буков и блокнотов

Однако именно эта креативная сторона человеческой личности во взрослом возрасте часто оказывается подавленной. Мы теряем способность получать чистое удовольствие от творческого процесса, отдаваясь целиком увлекательному процессу самовыражения. Мы стесняемся того, что не очень хорошо умеем писать или рисовать, боимся, что тратим драгоценное время на деятельность, которая вряд ли принесет материальную выгоду, или ждем, что творческий порыв будет осмеян или не понят окружающими. Тем ни менее, многие испытывают внутреннюю потребность в творчестве, которая, оказываясь подавленной, негативно сказывается на всех сторонах нашей жизни, ведь творчество - это не только музыка или живопись, но и умение находить нестандартные решения любых задач, создавать нечто новое в различных сферах деятельности и глубокое внутреннее удовлетворение.

Именно в таких ситуациях, для преодоления застарелых страхов и комплексов, могут помочь арт-буки и креативные дневники. В их ведении нет никаких строгих правил и канонов, вы делаете их исключительно для своего удовольствия, а значит, их нельзя сделать «плохо» или " неправильно«. Вы можете хранить их в ящике стола, никому не показывая, а можете делиться своими визуальными образами с близкими людьми или участниками тематических сообществ в Интернете, получая советы и поддержку единомышленников. Попробовать вести дневник может и должен каждый!


Арт-бук, автор Oliver Jeffers

Многие известные психологи и авторы популярных книг о природе творчества, например Джулия Кэмерон (автор книг о развитии креативности «Путь художника» и «Золотая жила») или Грег МакКеон (автор книги «Эссециализм. Путь к простоте»), единогласны в одном: ведение дневника в течение получаса каждый день будет чрезвычайно полезной практикой самопознания и поиска душевной гармонии для людей всех возрастов и профессий.

В безумном темпе современной жизни всем нам надо найти время, чтобы привести мысли в порядок, задуматься в спокойной обстановке о своих истинных планах и целях, помечтать или подвести итоги прошедшего дня. Если вас хоть раз посещало чувство, что в ворохе повседневных дел и забот, вы перестаете ясно видеть цель своих действий, или любимое дело вдруг перестало доставлять радость, значит, самое время притормозить, выразив все свои мысли и переживания на листе бумаги. Постараться вернуться в ту точку, в которой и было утеряно творческое удовольствие от того, что вы делаете. Свободная форма арт-бука поможет сделать это ежедневное занятие более комфортным и свободным, к тому же, многим из нас гораздо проще разобраться в себе с помощью ярких красок, зрительных образов коллажей или тактильного сочетания различных материалов, чем с помощью слов. Особенно это касается людей с визуальным типом восприятия окружающего мира, ведь они думают «картинками», а не словами или звуками.


Варианты возможных материалов для арт-бука

Арт-бук - это не школьная тетрадь по чистописанию, тут никто не будет ставить оценки или расчерчивать вам поля. Вы можете записывать свои мысли и впечатления от домашних дел или путешествий, сохранять на память яркие эмоции в виде фотографий или вырезок из журналов, визуализировать любые пришедшие в голову идеи, даже если они кажутся слишком смелыми или сумасшедшими.

Совет : вы можете посвятить целый блокнот какой-то отдельной теме: эмоции, увлечению, цвету, любимому фильму, книге, члену семьи или поездке, создав, так называемый





Странички дневника Анны Русоковой, известной в Интернете как Moleska

Памятка : мимолетные идеи и зарисовки, небрежно сделанные в виде эскизов, часто становятся в последствие полноценными проектами. Ведь, когда они визуализированы, вы всегда сможете вернуться к своим записям и вспомнить о них.

Отличие арт-бука от обычного дневника в том, что в нем наряду с привычными записями свободно соседствуют ваши рисунки и памятные предметы: фото, билетик из кинотеатра, запущенный цветок из поездки, журнальная вырезка или красивая этикетка - главное, чтобы эти части аппликации вызывали у вас определенные эмоции и мысли, создавая некий образы. Страничка арт-бука может рождаться спонтанно, например, во время путешествия, или представлять собой продуманную композицию. Для арт-бука подойдет любой блокнот, ежедневник и даже старая книга, главное, чтобы он вам нравился и был удобен.

Идеи для тематических страничек:

  • список вдохновляющих вас идей и личных целей
  • коллаж с фотографиями и воспоминаниями из детства
  • список мест, которые хотелось бы посетить больше всего
  • зарисовка с натуры вашего рабочего места
  • абстрактная цветная композиция, нарисованная пальцами, испачканными в гуашью или акрилом
  • интересно оформленный рецепт
  • любимые цитаты из фильмов и книг

Многие известные люди не только ведут подобного рода творческие записи, но и издают их в виде книг. А те, кто хоть раз видел репродукции дневников Леонардо да Винчи или Ван Гога, наверняка помнят, как органично зарисовки соседствуют в них с записями, чертежами, схемами и списками необходимых покупок. Стоит воспользоваться опытом признанных гениев, не правда ли? Ведь даже они, не надеясь на свою память, регулярно делали записи и зарисовки всего, что волновало их ум, часто возвращаясь к своим записям спустя много лет.



Странички из дневников Леонардо да Винчи, которые он, как известно писал зеркально наоборот. В них нашлось место и анатомическим зарисовкам, и схемам фантастических летательных аппарато, и инженерным вычислениям

Итак, если вы вдохновились идеей вести творческий дневник, визуализируя в нем различными способами свои идеи, мысли и впечатления, мы предлагаем вам наш цикл статей, которые помогут освоить полезные художественные и психологические техники, сделать ведение дневника каждодневной привычкой, познакомят с приемами арт-терапии и вернут детскую радость творчества.


Странички дневника, посвящённого путешествию в Норвегию, с фотографиями и элементами гербария, автор Ann Moss

Под одной обложкой. Как правило, содержимое артбука связано между собой общей темой, причем это могут быть как отдельного изобразительного жанра или фотоискусства, так и работы конкретного фотографа или художника.

Также артбуком называют книгу, которая сделана своими руками и проиллюстрирована автором собственноручно. Нередко для такого артбука автор создает сам. Кроме того, существуют периодические артбуки, которые носят название фэнзин . Такие артбуки представляют собой любительские малотиражные издания, которые выпускают приверженцы какого-либо направления музыки, фантастики, этики DIY и т.д.

На фото представлены работы Mary Ann Moss

По сути артбуки – это наша память, которая не лежит в забытых фотоальбомах и не прячется за обычными жизненными занятиями, а рассыпана в совершенно разных проявлениях на страничках и блокнотов, любимых и всегда находящихся рядом, пока они полностью не заполнятся. Все, что ускользает из памяти, остается в артбуке в виде рисунка, заметки или какой-либо дорогой вам вещицы, просто приклеенной на скотч.

Какими бывают артбуки

Артбуки могут быть самыми разными как в плане материала, из которого они изготовлены, так и с точки зрения тематики. Для создания артбука своими руками никаких жестких правил не существует. И одним из самых замечательных качеств артбука является то, что его могут вести даже те люди, которые абсолютно не умеют . Ведь, по сути, рисовать-то совсем и не обязательно – можно вклеивать в свой артбук всевозможные вырезки, этикетки из любимых магазинов и даже менюшки из лучших ресторанов, пиццерий и кафе.

Что касается тематики, то здесь ограничений не существует в принципе – это может быть все, что угодно, вплоть до набросков, которые многие из нас делают непроизвольно, болтая по телефону или решая скучную задачку. Например, артбук может представлять собой собрание (скетчбук) или книгу о вашей жизни, в которой можно вспомнить прошлое, изобразить настоящее и помечтать о будущем.

На фото представлены работы Ханны Андерсон

В артбуке могут быть запечатлены все самые приятные моменты вашего путешествия. Такой артбук будет рад фотографиям, «счастливым» билетикам, штампам, краскам, зарисовкам и всему, на что только может подвигнуть вас ваше путешествие.

Также артбук можно выполнить в виде книги желаний, в которой можно (рисовать или вклеивать) свои мечты. Такие артбуки являются своеобразной альтернативой доске желаний, на которой люди могут визуализировать свои самые сокровенные мечты.

Кроме того, сегодня существует такое понятие как арт-терапия, одним из направлений которой является создание артбуков с целью самоанализа, проработки сложных ситуаций и даже лечения нервных расстройств. При создании таких артбуков человек не только проявляет творческое самовыражение, но еще повышает собственную самооценку и психологически настраивается на преодоление любых трудностей.

Как сделать артбук своими руками

Для того чтобы сделать артбук сначала необходимо определиться с его основой. Это может быть обычная книга в переплете, ежедневник, тетрадь, альбом, блокнот или обыкновенные листы , скрепленные между собой – другими словами все, что только подскажет вам ваша фантазия.

Как мы уже говорили, странички артбука обычно объединяются общей темой – личный дневник, о путешествии, свадебные фантазии, визуализированные мечты и т.д. Однако если у вас нет конкретной темы, то и это не помеха – можно создать сборный артбук. Именно так и поступила Анна Кнор – автор замечательного артбука под названием «История О.». Впрочем, смотрите сами.

Поначалу Анна долго думала над тематикой своего артбука, а потом просто решила делать в нем кое-какие зарисовки и отображать фразы, которые произвели на нее особое впечатление. В итоге, как признается сам автор, в процессе изготовления артбука она выплеснула очень много творческой энергии и получила огромное удовлетворение от его создания. Первые строки артбука Анны Кнор звучат так: «Не стоит жить прошлым, нужно научиться перелистывать страницы! Жизнь долгая и непростая, и у каждого бывают свои взлеты и падения. Но это не главное, главное - как ты к этому относишься» .

После того, как вы определились с основой и содержимым вашего артбука, пришло самое время его заполнять. И тут начинается самое интересное – вы можете красками или карандашом, можете вклеивать понравившиеся вам картинки или интересные вырезки из журналов и газет, можете собирать в нем памятные предметы (меморабилии) и снабжать все это собственными рисунками и заметками. Нередко для создания артбука используется техника коллаж. Давайте рассмотрим несколько примеров подобных направлений.

Артбук из вырезок от Mary Ann Moss

Сборник изображений и коротких описаний под одной обложкой. Формат: — блокнот, альбом, сшивка листов… В общем, книга своими руками .

Итак, формат менее важен. Важно содержание, объединённое общей темой — путешествия (тревел-бук), кулинария (арт-кулинарная-книга), книга воспоминаний, скетч-бук (книга зарисовок), личный дневник, мечты и планы (книга визуализации желаний) и так далее.

И, самое главное, содержание должно быть «арт», то есть, искусством, творчеством. Между прочим, слово «арт» имеет интересное происхождение. Ближайшие однокоренные слова — инертный и артикуляция. Само слово на латыни звучало «ars» и сменило целый ряд значений:

  1. связь, соединение;
  2. связь на бумаге, в камне, в изделии;
  3. искусство, ловкость, техника

Именно поэтому: совершенно не обязаетльно рисовать на высокопрофессиональном уровне, чтобы создать хороший арт-бук. Да и, в общем, рисовать можно не уметь в принципе — как будто медведь на руку наступил. Главное — красиво связать, соединить различные части, что можно сделать многими путями.

У артбука есть несколько неписанных и часто несоблюдаемых правил. В общем-то, это правила не создания арт-бука, а правила композиции и подбора цветов. Те, кто правила выполняют, получают более хорошие результаты, чем те, кто не выполняют. Но это лишь ориентир 🙂

Правила хорошей странички арт-бука.

Первое правило хорошей странички арт-бука: ненавязчивый богатый фон . Ненавязчивый — чтобы не перебивал главный объект (объект должен быть явно виден на фоне с полу-зажмуренными глазами). А богатый — значит в одном месте не такой же, как в другом. Не кардинально, чуть-чуть, буквально на пол-тона или пол-детальки. Но другой.

Проще всего создать богатый фон акварелью по-мокрому. Для этого берётся акварельная бумага. Намазывается чистой водой при помощи губки / кисти. А дальше — полёт фантазии с разнообразнейшими цветами и оттенками. Когда цвета попадают на воду, они расплываются причудливыми пятнами и смешениями.

Что делать, если фон-таки получился очень навязчивым?

Легко: берёте акриловую белую краску, разводите водой и в несколько слоёв, ожидая, пока высохнет каждый, добиваетесь нужной степени бледности.

Или другой вариант — наклеить бумагу (белую, окрашенную, полупрозрачную и т.д.) там, где будут элементы странички.

Второе правило хорошего арт-бука. У странички есть главный, ключевой объект . Он первым привлекает внимание. Он отражает тему и суть арт-бука. Это может быть что угодно — текст, изображение, пятно, фигурное отверстие… Главное: должно быть видно, что это — главное.

Первый пример:

Второй пример:

Как можно сделать центральную фигуру?

Необычный способ — это способ, затронутый в статье «Акварель — шедевр для всех «.

Если коротко, вы находите в Интернете / журналах понравившийся образ. Вырезаете его. Наклеиваете вырезку или вырезанное на бумагу (желательно акварельную) малярным скотчем.

Зарисовываете все свободные места акварелью как вам захочется. Су шите и получаете красивый радужный силуэт, отличную основу для странички арт-бука.

Простой способ: найти нужное в журналах / интернете, вырезать и вклеить.

Ещё способ — воспользоваться советами из статьи «Настенный стикер «Кошечка» «, только уменьшить масштаб.

Далее, применить материалы из цикла «Как научиться рисовать? Лекго! «… Но это долгий способ. Хотя даёт отличные результаты.

Третье правило хорошего арт-бука: второстепенные фигуры должны быть ярче фона, но не перебивать главную фигуру . Второстепенные фигуры — это и текст, и изображения, и листочки, и семена, и кусочки-детали-камешки-ракушки, всё, что относится к теме и достойно вклеивания в ваш арт-бук.

Есть и другие правила (например, правило «Пол-дела дураку не показывают» из статьи «Моменты, которые уничтожают творчество «)… Но перечисленные — главные.

И в завершение — небольшой видео-урок по изготовлению арт-бука:

Обобщение:

  1. Вы не умеете писать шрифты? Воспользуйтесь напечатанными!
  2. Вы не умеете рисовать? Применяйте уже нарисованные / сфотографированные шаблоны!
  3. Вы не умеете создавать композицию? Используйте правила из этой статьи!

Удачного творчества с отличными арт-буками!!!

Кстати, намного более подробно вы можете познакомиться с артбуками по ссылочке http://art-expiration.livejournal.com/196768.html

Разнообразить свою жизнь творчеством легче, чем кажется – можно завести скетчбук или артбук, и ежедневно создавать небольшие работы в выбранной технике.

Что такое скетчбук

Если попытаться перевести на русский язык слово скетчбук, то получится что-то вроде эскизника – это самое близкое по смыслу значение. Представляет он собой небольшой блокнот или альбом, который чаще всего находится под рукой у художника или иллюстратора, в нем фиксируются основные идеи, в нем делаются живые наброски с натуры, там же можно делать какие-либо пометки.

Артбук

В последнее время в моду вошли также и арт-буки – если скетчбук больше напоминает "записную книжку художника", в которой он фиксирует действительность и тренирует руку, то артбук может быть тематическим, декоративным, функциональным. Артбук - небольшая книга или альбом, который заполняется работами автора в различной технике. Многие художники и иллюстраторы ведут артбук, посвященный какой-то одной теме - например, ботанической иллюстрации. В таком альбоме необязательно работать каждый день, здесь больше внимания уделяется качеству конечной иллюстрации и аккуратности работы.


Кому пригодится скетчбук или артбук

  1. Человеку, который часто рисует вне дома.
  2. Тому, кто хочет научиться рисовать - ведение скетчбука с натурными зарисовками очень хорошо развивает руку и глаз.
  3. Тем людям, которые хотят внести творчество в свою жизнь и иметь пространство для выражения собственного внутреннего мира.
  4. Настоящим и будущим дизайнерам, скульпторам, художникам, архитекторам, фотографам - любому специалисту, чья деятельность связана с изображениями.

Постоянное ведение скетчбука помогает развивать внимание, и положительно сказывается на изобразительных навыках. Важно соблюдать баланс - работы в блокноте не должны быть совсем уж черновыми набросками, и в то же время не стоит стремиться к тому, чтоб каждое произведение было шедевром. В конце концов, скетчбук нужен именно для регулярного рисования - постоянная практика повышает мастерство.

Основные требования к скетчбуку

В качестве скетчбука можно использовать что угодно - от неразлинованного ежедневника до детского альбома или модного молескина. Каждый вариант имеет свои плюсы и минусы.

Например, детский альбом – дешев и продается практически везде, но в то же время бумага в нем тонкая, часто имеет дополнительный подтон (голубоватый, сероватый или в оттенках сиреневого), она не выдерживает акварели или размытия акварельных карандашей, вряд ли может использоваться для туши.

Обычные скетчбуки подойдут тем, кому не слишком важен внешний вид блокнота, и кого устраивает среднее качество бумаги. Выполнены такие скетчбуки намного лучше, чем детские альбомчики - они бывают специализированные, для графики и туши, для маркеров и карандашей, для акварели и универсальные. Однако, у таких блокнотов обычная типовая обложка, которая не вдохновляет на творчество и часто истрепывается, не всегда удобное крепление, временами отсутствует жесткая задняя обложка (которая очень нужна на натурных зарисовках - она выполняет роль планшета).

Молескины, блокноты euchtturm1917, эскизники от Vista Artista и прочие профессиональные скетчбуки хороши практически всем. В большинстве своем в них используется качественная бумага, у них неплохой переплет и приятная обложка. Но и они имеют минусы – к сожалению, стоимость их довольно высока, в то же время они являются все же массовым продуктом, так что встретить их можно у многих.

На какой-то стадии каждый художник мечтает об идеальном скетчбуке – значит, нужно взять и сделать его самостоятельно.


Идеальный скетчбук – как его сделать

Необходимо определиться с размером, который будет удобен – кто-то предпочитает рисовать в маленьких книжицах карманного формата, кто-то останавливается на формате обычной тетрадки, а некоторые все же решают не мелочиться и пользуются форматом А4. Прелесть скетчбука собственного изготовления в том, что он может быть нестандартного размера - например, многим нравится работать на квадратном листе.

Следует решить, какой будет переплет. Самый простой способ прошить скетчбук как тетрадку. Если сделать это аккуратно, то ровный шов будет держать бумагу ничуть не хуже скрепок, при этом шов будет эластичным и не прорвет бумагу при перелистывании.

Также можно сделать скетчбук на кольцах или даже на спирали. Кольца для альбомов и скетчбуков продаются в магазинах для рукоделия, они выглядят как колечки из металла, которые можно расстегнуть, вставить в них блок бумаги и застегнуть. Для удобства можно использовать картонную обложку – заготовки для нее можно купить в магазинах для творчества и рукоделия. Обложку декорируют по своему вкусу - обклеивают скрап-бумагой, обивают тканью или вовсе расписывают акрилом. А может быть, сделать обложку из тоненького деревянного шпона? Все возможно.

Самый долговечный и притом трудоемкий в изготовлении скетчбук – с переплетом. Для его изготовления необходимо научиться делать книжный переплет, который может быть твердым и мягким, простым и посложнее.


Некоторые нюансы

Делая скетчбук самостоятельно, необходимо уделить внимание некоторым вопросам.

Подбирая бумажный блок, следует подумать, на какой бумаге и в какой технике хочется чаще рисовать. Так, например, обычная офисная или писчая бумага может использоваться для быстрых карандашных зарисовок, этот вариант весьма бюджетный, а скетчбук можно будет сделать толстым – тонкие листы более пластичны, и толстый бумажный блок будет вполне удобен в использовании.

Если хочется использовать крафт бумагу, стоит выбрать крепление на кольцах или на пружине.

Акварельная бумага высокой плотности (от 180г/м) хорошо себя поведет в скетчбуке большого размера, при малой плотности бумажного блока. Акварельные листы достаточно плотные, но при этом малоэластичные – не стоит включать в переплет более 50 листов за один раз, лучше и вовсе остановиться на 30 листах.

Популярны также скетчбуки формата Resketch - эти блокноты делаются из разных типов бумаги, часть из которых уже обрабатывалась первично. Что это может быть? Обрезки из типографий, бумажные палитры, чертежи и схемы, распечатки, разрезанные на кусочки тренировочные работы на ватмане и других больших листах. В рескетче обычно собирают несколько типов бумаги, окрашенной и не окрашенной, цветной и монохромной – тогда получится, что каждый раз, когда хочется что-то нарисовать, под рукой всегда найдется нужный лист.

Оригинально выглядят блокноты, выполненные на основе готовых тетрадей с жесткой обложкой на кольцах. В жесткую картонную обложку с глянцевым покрытием вставлен бумагодержатель прижимного или колечного типа. Можно вынуть тетрадный блок и вместо него вставить собственный - сложенные аккуратно листы бумаги, в нужном месте продырявленные дыроколом. Такой вариант скетчбука удобен еще и тем, что позволяет вынимать листы и вставлять их, а красивая удобная обложка прослужит долго – после того, как блок будет использован полностью, можно его вынуть и определить в личный архив на хранение.

У любого творческого человека когда-либо наступал момент, когда рисовать хочется, а идей нет. Ведя артбук, нужно постоянно черпать вдохновение из разных источников, искать исходники, а также фантазировать и придумывать новые образы, которые иногда так сложно воплотить в жизнь. Artbook – это «книга творчества». Каждый художник сам решает, как оформить свой творческий дневник.

В основном в такой книжке делаются наброски, рисуются собственные персонажи. Это не альбом с полноценными рисунками, которым обязательно нужен цвет, тени и блики с композицией. Это книжка, в которой художник тренирует свои навыки и умения, улучшает технику рисования и просто пускает в ход все возможности своего воображения.

Первое правило творческого человека, ведущего артбук – рисовать любую картинку: всё, что видишь. Это может быть ваза с фруктами, стоящая на кухонном столе; человек в метро, читающий книгу; красивая птица, которая старательно вьёт гнездо за окном. Но когда совершенно не хочется срисовывать, художник сталкивается с проблемой: что нарисовать?

Идеи для артбука

Чтобы идей было больше и рисовать хотелось чаще, можно воспользоваться следующими советами по ведению творческого блокнота:

Чистый лист .

Гений властвует над хаосом, а художник – неоспоримый гений. Не нужно начинать вести творческую книжку с первого листа. Можно открыть его на любой странице и начать творить. Так можно в любой момент выбрать ту страничку, которая приглянулась, не волнуясь о порядке набросков.

Живой пейзаж .

Чтобы пейзаж не казался скучным, не стоит бояться добавлять детали: животных, людей, насекомых и др. Можно и даже нужно по необходимости увеличивать или уменьшать определённые объекты , чтобы они заиграли по-другому. Художник может оживить рисунок, если добавит то, что рождает его воображение.

Заметки .

Нельзя бояться добавлять подписи и заметки к рисунку. Они позволяют понять, что художник ждёт от рисунка, какой посыл он хочет донести. Начинающему художнику заметки помогают развиваться, быть смелее и провести через себя не только сам рисунок, но и то, что он в себе несёт. Заметка - своеобразная подпись к картинке, которая помогает ей ожить.

Особенность .

Особенностью может стать что угодно. Например, можно забирать один предмет из места, которое Вы рисуете, а затем приклеивать на ту же страничку артбука. Это может быть лист с дерева, цветок с поляны, даже зубочистка из кафе. Всё что угодно. Такая особенность артбука не только превратит его по-настоящему в творческую книжку, но и поможет с лёгкостью переноситься в место, с которого взята срисовка.

30 дней творчества

Существуют разные списки, которые помогают рисовать каждый день, придерживаясь определённых правил: художник должен рисовать по одному наброску или рисунку каждый день, не пропуская ни одного. Вот один из таких списков:

Включив воображение и воспользовавшись советами, представленными выше, можно заставить свой артбук говорить образами и вдохновением: языком творческих людей.